Las exposiciones que no te puedes perder en Madrid

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Los primeros atisbos de buen tiempo en la capital de España vienen acompañados de un nutrido programa artístico que promete conquistar a los sibaritas más exigentes. Durante meses Madrid se convertirá en una ciudad rendida al arte en todas sus manifestaciones: el experimentalismo de Matadero, los museos y centros de exposiciones que inauguran en esta época sus muestras corales o las originales iniciativas puestas en marcha por corporaciones privadas. Todo en Madrid exuda arte, aquí tienes nuestra guía para no perderte.

 Ante semejante panorama artístico, nos hemos hecho guiar por un experto en arte (David Lanau*• ) quien nos ha ayudado a desenmarañar la intricada agenda del arte madrileño, desvelándonos cuales son las exposiciones que no podemos perdernos de ningún modo y los secretos que a los neófitos del arte nos pasarían desapercibidos pero a él no…

• David Lanau es miembro fundador del colectivo de arte+educación Pedagogías Invisibles y coordinador del Grupo de Educación de Matadero Madrid

Las Rozas Village

 Primavera artística en Madrid 

Caixaforum- Andy Warhol. El arte mecánico (Del 1 de Febrero hasta el 6 de Mayo)

Fue la exposición más vista en Barcelona en 2017 y nadie duda que volverá a batir records en la capital madrileña. Y es que el padre del “pop art” fue capaz de transformar en piezas de arte elementos propios de la sociedad de consumo y viceversa, transformando para siempre las reglas del arte.

¿Qué vamos a ver?

Una exposición sobre el desarrollo creativo de Andy Warhol, desde sus inicios como diseñador gráfico en Nueva York hasta su muerte convertido ya en un prominente artista. La exposición se vertebra a partir de 348 piezas incluyendo algunas de las obras más icónicas del artista como los retratos de Marilyn Monroe o Liz Taylor y, por supuesto, las latas de sopa Campbell. También encontraremos otras menos conocidas como su proyecto para lanzar al espacio un museo.

¿Por qué no podemos perdérnosla?

Porque Warhol fue un verdadero gurú de la modernidad. Creemos que los selfis son de nuestra época pero el artista plástico ya se los hacía en el Nueva York rebelde de los años 60. Los temas, los interrogantes que surgen de esta retrospectiva están más de actualidad que nunca y eso no nos lo podemos perder.

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Imagen cedida por Caixa Forum Madrid

Museo Thyssen-Bornemisza- Museo Sorolla- Sorolla y la moda (del 13 de Febrero al 27 de Mayo)

El Museo Thyssen-Bornemisza organiza, en colaboración con el Museo Sorolla, una exposición dedicada a la influencia de la moda en la obra de Joaquín Sorolla que podrá verse simultáneamente en ambos museos. Sorolla, un gran amante de la moda, viaja por las ciudades europeas que marcan tendencia entre 1890 y 1920 y se convierte en un avezado cronista de las tendencias de moda y cambios de indumentaria de finales del siglo XIX y principios del XX. Como apunta el comisario de la exposición, Eloy Martínez de la Pera, Sorolla era un “influencer” de la época y sus pinturas eran su instagram.

¿Por qué no podemos perdérnosla?

Los 70 lienzos del pintor valenciano se exponen junto con 60 vestidos y complementos iguales o muy parecidos que los que aparecen en los cuadros, fechados en el mismo periodo que las pinturas. Se han tardado casi ¡cuatro años! en reunir todas las piezas de esta exposición pertenecientes a museos y colecciones de medio mundo.

¿Te la vas a perder ahora?

Y ya que estamos en “modo moda”… no te pierdas también en el ThyssenBornemisza la La Ruta de la Moda, patrocinada por Las Rozas Village, una experiencia única que te permitirá descubrir la moda desde dos ángulos diferentes: arte y compras. Al apasionante viaje por las obras del museo, que muestran la evolución de la moda a lo largo de los siglos, seguirá una visita como invitado especial a Las Rozas Village.

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Imágenes cedidas por Museo Thyssen

El Museo Lázaro Galdiano- Exposición de Alicia Martín "Archivo 113" (del 9 de Febrero al 6 de Mayo)

Es uno de los secretos mejor guardados de la capital de España y la prueba fehaciente de que el arte en Madrid va mucho más allá que las grandes citas internacionales. Este excepcional conjunto, reúne 12.600 piezas reunidas por el editor José Lázaro Galdiano, quien al morir en 1947 lo legó al Estado español.

¿Qué vamos a ver?

Obras de El Bosco, Murillo, El Greco… sin olvidar la enigmática obra “El Salvador adolescente” que al parecer fue realizado a partir de una idea de Leonardo Da Vinci, quien lo dibujó con su propia mano y lo dio a pintar a Boltraffio, uno de sus discípulos. En estos momentos tiene lugar la Exposición de Alicia Martín "Archivo 113" que dentro del proyecto Reinterpretada propone un acercamiento a las obras de la colección del museo por parte de artistas contemporáneos. Atención a las dos esculturas gigantes realizadas enteramente con libros donados por diversas instituciones publicas y que ocupan el Salón de Baile y el jardín del museo.

¿Por qué no podemos perdérnosla?

Porque es una joya decimonónica aún poco conocida y “porque es un museo de una época que ya no existe pero es que es de una belleza excepcional″, nos dice David Lanau.

Imagen cedida por Museo Lazaro Galdiano  940x628.jpg

Imagen cedida por Museo Lazaro Galdiano 

Las Rozas Village y la Exposición al Aire Libre #LoveTheDogArt (del 10 de Febrero hasta Mayo)

Y si algo hemos aprendido en este recorrido con David es que el arte no conoce barreras. Este ya no se circunscribe a los espacios tradicionales, sale de ellos para abordar nuevos emplazamientos y nuevas temáticas.

Las Rozas Village ejerce desde hace tiempo como mecenas de artistas emergentes promoviendo el arte y la creatividad: esta vez y con motivo de las celebraciones del Año Nuevo Chino, el “village” se convertirá en un improvisado museo al aire libre donde encontraremos hasta una treintena de estatuas de perros personalizadas por estudiantes del IED (Instituto Europeo de Diseño).

¿Por qué no podemos perdérnosla?

Porque es un enfoque completamente nuevo sobre el arte pero totalmente válido y q

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Matadero- El Ranchito Arco Lisboa (15 de Enero al 1 de Abril)

En Matadero, la producción artística da un nuevo salto porque aquí hablamos de arte participativo en el que todos, incluido el ciudadano de a pié intervienen en el proceso de creación “reflexionando”, “aprendiendo”, y “disfrutando”.

Aunque su oferta cultural siempre está plagada de buenas sorpresas no hay que perderse el Ranchito Arco Lisboa que fue inaugurado el 15 de Enero. El Ranchito es un programa de residencias interdisciplinares con el que diferentes agentes artísticos de la ciudad conviven con creadores de otras ciudades y tienen la oportunidad de viajar a otros espacios de residencias en el mundo. Un intercambio y un diálogo en torno al arte.

¿Por qué no podemos perdérnosla?

Porque se ha convertido en un lugar de encuentro de artistas y ciudadanos y porque es creatividad en estado puro.

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Imagen cedida por Matadero Madrid 

Fundación Canal- Toulouse-Lautrec y los placeres de la Belle Époque (del 8 de febrero hasta el 6 de Mayo)

Esta exposición retrata el París de finales de siglo XIX, un periodo de delirio cultural y artístico y de exaltación del hedonismo sin precedentes, La Belle Époque. Como testigo de excepción, un joven Toulouse-Lautrec encuentra en este París nocturno y sensual una fuente de inspiración inacabable para sus pinturas, dibujos y litografías.

¿Qué vamos a ver?

65 carteles carteles llegados del Museo Ixelles (Bruselas), 35 de los cuales pertenecen al propio Toulouse-Lautrec y el resto fueron realizados por algunos de su más célebres coetáneos. La exposición se divide en 4 secciones siendo la primera, “Placeres de la Noche”, la más interesante. En los carteles de esta sección aparecen algunos de los famosos cabarets que se convirtieron en verdaderos templos del placer y el arte en la noche parisina como Le Moulin Rouge o Le Chat Noir, el decano de los cabarets.

¿Por qué no podemos perdérnosla?

Porque por primera vez en nuestro país tendremos ocasión de contemplar una de las dos únicas colecciones completas de carteles de Toulouse-Lautrec que existen en todo el mundo.

Imagen cedida por Fundacion Canal   1338x811.jpg

Imagen cedida por Fundacion Canal  

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